• DOLAR
    $3.499,2100
  • EURO
    $1,5101
  • ALTIN
    $45.055,5600
  • BIST
    $303,4200
10 Meşhur Tablo ve Gerçek Öyküleri

10 Meşhur Tablo ve Gerçek Öyküleri

Sanat, birçok vakit eleştirel gözle okunabilen bir şey. Bazen bir fotoğraf binlerce söze, yüzlerce paragrafa bedel olabiliyor. Ünlü tablolar birinci bakışta gösterdiklerinden çok daha derin manalar barındırabiliyor. Fakat kimi vakit tarihî bilgimizin yetersizliği, kimi vakit sanatçıyı tanımama üzere sebeplerle tabloların derin manalarını kaçırabiliyoruz. Gelin bu haberimizde meşhur tablolara ve taşıdıkları manalara bakalım.

İçerikte yer alan tablolar:

  • Christina’s World (Christina’nın Dünyası)
  • Arnolfini Portrait (Arnolfini’nin Evlenmesi)
  • American Gothic (Amerikan Gotiği)
  • Girl With A Pearl Earring (İnci Küpeli Kız),
  • Ophelia
  • The Storm on the Sea of Galilee (Celile Denizi’nde Fırtına)
  • Self-Portrait with Bandaged Ear (Bandajlı Kulak ile Otoportre)
  • Guernica
  • The Scream (Çığlık)
  • Salvator Mundi

Christina’s World (Christina’nın Dünyası)

  • Sanatçı: Andrew Wyeth
  • Yılı: 1948
  • Sergilendiği yer: New York Çağdaş Sanat Müzesi

Christina’nın Dünyası, doğumundan 70 sene sonra dahi sanat severleri büyülemeye devam ediyor. Tabloda yerde oturur üzere duran ve yüzünü göremediğimiz bayan, sanatçı Andrew Wyeth’in komşusu ve ilham perisi olan Anna Christina Olson.

Olson’ın sanatkarın ilham perisi olduğunu söylememizin sebebi, Wyeth’in üç başka tablosunda daha bayanı görmemiz. Olson gençken kaslarını etkileyen bir hastalığa yakalanmış. Bu yüzden yürüme yetisini kaybetmiş. Tekerlekli sandalye kullanmayı da reddeden bayan, tıpkı tabloda görüldüğü üzere sürünerek hareket ediyormuş.

  • Forrest Gump, 1993

Yazlık meskeninin penceresinden dışarı bakarken kimi vakit tarlalarda sürüklenen komşusunu gören Wyeth, tablonun ilhamını buradan bulmuş. Tom Hanks’in meşhur sineması Forrest Gump’ı izlediyseniz, Jenny’nin bir sahnede meskene döndüğünde kendini yere atıp Olson’ın pozunu tersten verdiğini fark etmiş olabilirsiniz.

Arnolfini Portrait (Arnolfini’nin Evlenmesi)

  • Sanatçı: Jan van Eyck
  • Yılı: 1434
  • Sergilendiği yer: National Gallery, Londra

Hollandalı üstat Jan van Eyck tarafından yapılan bu fotoğraftaki şık giysili çiftin Brugge’de yaşayan varlıklı İtalyan Giovanni di Nicolao di Arnolfini ile eşi Costanza Trenta olduğu düşünülüyor.

Meskenlerinde el ele tutuşmuş bu çift ve bulundukları ortam, 15. yüzyıl evlilik rollerini simgeliyor. Varsayım edeceğiniz üzere 15. yüzyıl erkeklerin işe gidip para kazandığı, bayanların yalnızca meskenle alakalı sorumluluklarla meşgul olduğu bir periyottu. Çiftin giydiği kıyafetler de toplumsal statülerini ve zenginliklerini yansıtıyor. O vakitlerde kürk, epeyce lüks bir şeydi ve yasalar yalnızca yüksek bölümün kullanmasına müsaade veriyordu.

Van Eyck, tabloya dahil ettiği küçük ancak tesirli ayrıntılarla (çiftin bileklerine taktığı birbirinin birebiri altın ve gümüş bileklikler, bayanın duvağının etrafındaki ayrıntılı işlemeler, pencere kenarındaki değerli portakallar) güçlü bildiriler veriyor. Tüm bu ayrıntılar, çiftin yalnızca güçlü değil birebir vakitte paralarını bu biçimde bir sanat yapıtına harcamaya karar verecek kadar eğitimli olduğunu gösteriyor.

American Gothic (Amerikan Gotiği)

  • Sanatçı: Grant Wood
  • Yılı: 1930
  • Sergilendiği yer: Şikago Sanat Enstitüsü, Şikago

Bu tabloyu daha evvel görmüş olabilirsiniz zira en meşhur Amerikan tablolarından biri. Grant Wood bu tablonun ilhamını küçük ahşap bir çiftlik meskeni gördüğünde bulmuş. Uzun yıllar ilhamı Avrupa’da arayan sanatçı Grant Wood, kendisini üne kavuşturacak tablonun fikrini meskene döndüğünde bulabilmiş. Amerikan Gotiği, Büyük Buhran periyodunda (1929-39 yılları ortasında yaşanan ve dünyanın şahit olduğu en berbat ekonomik çöküş) çiftçi olmanın nasıl bir şey olduğunu betimliyor. Yaygın kanının tersine fotoğraftakiler karı-koca değil; baba ve kız.

Girl with a Pearl Earring (İnci Küpeli Kız)

  • Sanatçı: Johannes Vermeer
  • Yılı: 1665
  • Sergilendiği yer: Mauritshuis, Hague

Vermeer’in İnci Küpeli Kız tablosu epey tanınan ve sıkça karşımıza çıkan tablolardan biri. Tablodaki genç bayanın kim olduğuna dair net bir bilgimiz yok. Sanatkarın kızı ya da sevgilisi olduğu öne sürülüyor ancak kesin olarak bilinmiyor.

Aslında tabloda kıymetli olan kişinin kim olduğu da değil. Karanlık ve bulanık bir art plana sahip olan tabloda birinci bakışta dikkati çeken şey modelin bakışları, sözü, yüz sınırları. Modelin yüzünü yumuşak biçimde tasvir eden Vermeer’in figür oluşturmak için çizgilerden fazla ışıktan faydalandığını görüyoruz. Birebir halde genç bayanın dudaklarında ve küpesinde gördüğümüz yansımalar, farklı yüzeylerde ışığın tesirlerini göstermek için yapılmış. Münasebetiyle İnci Küpeli Kız, resmedilen kişinin kimliği değil sanatkarın yetkinliğini göstermesi açısından kıymet taşıyor.

Ophelia

  • Sanatçı: Sir John Everett Millais
  • Yılı: 1851-52
  • Sergilendiği yer: Tate Britain, Londra

Britanyalı ressam Sir John Everett Millais tarafından yapılan bu tablo, William Shakespeare’in Hamlet oyunundaki Ophelia karakterini Danimarka’daki bir ırmakta boğulmadan evvel müzik söylerken tasvir ediyor.

Bu tablo, doğayı olduğu üzere aktarabilme konusundaki başarısı; hoşluğu ve Salvador Kolu, Peter Blake, John William Waterhouse üzere birçok ressamı etkilemesi açılarından kıymetli.

The Storm on the Sea of Galilee (Celile Denizi’nde Fırtına)

  • Sanatçı: Rembrandt van Rijn
  • Yılı: 1633
  • Sergilendiği yer: Kayıp

Celile Denizi’nde Fırtına tablosu birçok açıdan değişik bir tablo. Rembrandt’ın deniz görünümü resmettiği tek tablosu olma özelliğine sahip olan bu tablo, 1990 yılında sırra kadem bastı. Zira ABD’de sergilendiği Isabella Stewart Gardner Müzesi’nden çalındı. Rembrandt’ın meşhur tablosuyla birlikte 12 tane daha eser çalınmıştı. Olay, ABD tarihindeki en büyük sanat yapıtı hırsızlığı olarak kaydedildi.

Bu meşhur tablo, İncil’de geçen, Hz. İsa’nın Celile Denizi’nde yaşanan bir fırtınayı dindirme kıssasını kitapta anlatıldığı üzere betimliyor.

Self-Portrait with Bandaged Ear (Bandajlı Kulak ile Otoportre)

  • Sanatçı: Vincent van Gogh
  • Yılı: 1889
  • Sergilendiği yer: Courtauld Galerisi, Londra

Vincent van Gogh’un kendi sol kulağını kestiğini duymuşsunuzdur. Bu tabloda da ressamın kendi stüdyosunda otoportresini betimliyor. Lakin dikkat ederseniz tabloda van Gogh’un sol kulağının değil sağ kulağının sarılı olduğunu göreceksiniz. Bu, sanatkarın çizim yaparken baktığı aynadaki yansımasının bilakis dönmesiyle alakalı.

Guernica

  • Sanatçı: Pablo Picasso
  • Yılı: 1937
  • Sergilendiği yer: Kraliçe Sofia Ulusal Sanat Müzesi, Madrid

Sanat eleştirmenleri tarafından tarihin en çarpıcı savaş aksisi tablolarından biri olarak bedellendirilen Guernica, Picasso’nun en meşhur tablololarından biri. Picasso, Guernica’yı Nazi Almanyası ve İtalyan Faşizmi’nin İspanya’daki Guernica kentini bombalaması üzerine yaptı. Siyah, beyaz ve gri renklerle oluşturulan tablo, şiddet ve kaosun insanlara ve hayvanlara yaşattığı tanım edilmez acıyı gözler önüne seriyor.

The Scream (Çığlık)

  • Sanatçı: Edvard Munch
  • Yılı: 1893
  • Sergilendiği yer: Munch Müzesi, Oslo

Yaygın bilinen ismiyle Çığlık tablosu, çağdaş ömrün yarattığı çok baskıya en ilkel yansımız olarak yorumlanır. Norveçli ressam Edvard Munch, tablonun öyküsünü şu sözlerle ifade ediyor:
“Bir akşam yolda yürüyordum. Bir yanımda kent öteki yanımda fiyortlar vardı. Yorgun ve halsiz hissediyordum. Durdum ve fiyortlara hakikat baktım. Güneş batarken bulutların rengi kan kırmızısına dönüyordu. O an tabiatın içinden bir çığlık hissettim. Güya o çığlığı nitekim duymuştum. Bu resmi çizdim, bulutları da gerçek kan üzere çizdim.”

Bu meşhur tablo da 1994 yılında sergilendiği sanat galerisinden çalınmış lakin daha sonra bulunmuş. Darısı Rembrand’ın Celile Denizi’nde Fırtına tablosunun başına.

Salvator Mundi

  • Sanatçı: Leonardo da Vinci
  • Yılı: 1500
  • Sergilendiği yer: Hiçbir yer

‘Saviour of the World’ (Dünyanın Kurtarıcısı) sözünün Latincesi olan Salvator Mundi tablosuyla ilgili pek çok değişik ayrıntı var. Öncelikle, tablonun 2017’de 450 milyon dolara satılarak tarihin en kıymetli tablosu haline geldiğini söyleyelim. Tabloyu Leonardo da Vinci’nin yaptığı düşünülüyor lakin sanat dünyasında Salvator Mundi’nin Leonardeschi (Leonardo da Vinci tesiriyle çalışan bir küme ressam) tarafından yapıldığını düşünenlerin sayısı da azımsanamayacak kadar çok.

Tablonun 2018’de Louvre Abu Dhabi’de sergilenmeye başlanması planlanıyordu lakin açılış iptal edildi. Şu an Suudi Arabistan veliaht prensi Muhammed bin Selman’a ilişkin olan tablonun tam olarak nerede olduğu bilinmiyor. 2019’da çıkan bir haber, Muhammed bin Selman’ın lüks yatında saklandığını ve Al-Ula’da açılacak sanat merkezi için bekletildiğini öne sürmüştü. Tekrar 2019’dan bir habere nazaran tablo İsviçre’deki bir depoda olabilir. Tabloda Hz. İsa, sağ eliyle haç işareti yapıp sol elinde Dünyanın Kurtarıcısı rolünü simgeleyen gökküreyi tutuyor.

Sosyal Medyada Paylaşın:

BİRDE BUNLARA BAKIN

Düşüncelerinizi bizimle paylaşırmısınız ?

Yorum yazmak için giriş yapmalısın

  • ÇOK OKUNAN
  • YENİ
  • YORUM